说出来你可能不信，这个团队的创作灵感居然来自​​广州城中村的菜市场​​。创始成员阿强说，他们最早就是在卖猪肉的摊位旁边，用猪油和蔬菜汁搞即兴创作。

几个关键时间节点：

• 2018年：三人组在城中村墙面涂鸦被城管追着跑

• 2020年：用外卖餐盒制作的装置艺术意外走红

• 2022年：作品《不锈钢的眼泪》拍出280万高价

有意思的是，他们坚持把工作室设在菜市场楼上，说这样才能保持"人间烟火气"。要我说，这种​​扎根市井的创作态度​​，可能就是他们打动人的第一把钥匙。

​​创作哲学：土到极致就是潮​​

这帮人的艺术主张特别有意思：

• ​​反精致美学​​：专门收集烂菜叶、破塑料瓶当材料

• ​​动态创作​​：观众可以随时往作品上添东西

  

• ​​方言叙事​​：所有作品说明都用粤语俚语写

最绝的是去年那场《肠粉行动》，他们真的在美术馆现场蒸肠粉，让参观者边吃边完成作品。这种​​打破艺术与生活边界​​的玩法，直接把传统艺术圈给整不会了。

​​技术内核：你以为他们只会搞怪？​​

别看表现形式很野，背后的技术含量可不低：

• ​​有机材料固化技术​​：能让烂水果保持三个月不腐败

• ​​跨媒介编程​​：用菜市场的电子秤当交互设备

• ​​气味叙事系统​​：不同展区会释放对应食材的味道

特别是那个​​市井声景装置​​，能根据观众移动位置切换叫卖声、砍价声、麻将声。有位法国策展人评价说："这是数字时代最生动的民俗档案。"

​​争议与挑战​​

当然也有人不买账：

1. ​​算不算真正的艺术？​​

   美院教授李某某批评这是"哗众取宠"，结果被网友扒出他偷偷收藏了人家的作品

2. ​​材料卫生问题​​

   确实发生过展品招蟑螂的事件，后来团队专门研发了​​生态防虫涂层​​

3. ​​商业化的矛盾​​

   接奢侈品联名被老粉骂"变味"，但他们坚持把收益投入城中村艺术教育

​​全球影响力数据​​

截至2024年6月：

• 巡回展览覆盖35个国家

• 衍生品销售额破2.3亿

• TikTok相关话题播放量18亿次

• 最贵单品《电子烧鹅》拍卖价650万

不过最让我佩服的是，他们至今保持着​​每周去菜市场摆摊​​的习惯，说是要"给艺术找地气"。

​​给创作新人的启示​​

从他们身上能学到的：

• ​​真实比精致更重要​​：掉漆的招牌比PS过的海报更有力量

• ​​限制激发创意​​：用不起高级颜料？酱油也能画画

• ​​观众不是旁观者​​：让人人都是创作者

有位粉丝说得好："他们的作品就像老广的煲汤，看着乱七八糟，喝下去浑身通透。"

​​自问自答环节​​

Q：完全不懂艺术能看懂他们的作品吗？

A：建议先参加他们的菜市场工作坊，体验过撕价签拼贴就有感觉了

Q：为什么坚持用粤语创作？

A：主创说"煲冬瓜（普通话）表达不出市井的咸湿味"

Q：模仿他们风格会侵权吗？

A：团队公开了27种创作方法手册，还搞了"山寨大赛"鼓励二创

​​最后说点实在的​​

在这个AI生成艺术泛滥的年代，​​GOGOGO大但​​最珍贵的是那份"人味儿"。就像他们某次展览墙上写的那句话："艺术不是用来拜的，是用来过日子的。"要不怎么说，真正的高手都在菜市场里修行呢？